拉斐尔名画

披纱巾的少女

西斯廷圣母

卡斯蒂廖内·巴尔达萨雷伯爵像

雅典学院

雅典学院详析

《雅典学院》中的著名人物

椅上的圣母

圣母的婚礼

金翅雀圣母

福利尼奥的圣母

花园中的圣母

阿尔巴圣母

年轻女子像(拉芙娜·莉娜)

圣乔治大战恶龙

教皇利奥十世与两位红衣主教

抱子圣母(坦比圣母)

抹大拉(圣茜西利亚之狂想)

诗坛(帕那苏斯山)

圣体的评判(圣礼之争)

拉斐尔怀抱著新柏拉图主义,以洗练的画技,将文艺复兴的人文主义发挥到极致。他的艺术作品典雅和谐、秀美诱人,是在追求一种人间真善美的心理整合。这种心理整合,是人们认知状态的高度协调与人格状态的高度完善,是一种天堂的体验。拉斐尔在短暂的一生中创作了数不清的天主教主题绘画和其它神话及世俗主题的绘画,拉斐尔的绘画艺术优雅、秀逸、和谐,具有高度的完美,不仅倾倒了当时的人们,也为后世古典主义者认为是不可企及的典范。拉斐尔的作品代表了古典写实美的典范,他的画风对后来西方的古典主义绘画产生了深远的影响。

教皇宫共有四个大厅,第一个大厅是教皇日常在此签署文件的办公地点,故名签字大厅,此大厅为长方形,纵长9米,横向约6米。拉斐尔根据大厅的形状在其四壁上绘以四幅壁画:《圣体的评判(圣礼之争)》、《雅典学院》、《诗坛(帕那苏斯山)》和《三德图》。四幅画体现当时社会崇尚的“神学”、“哲学”、“诗学”和“法律”四种学问与那时人们所认为的组成宇宙的四要素:空气、水、火和土互相呼应,其中心目的是想将古代的文明与基督教的教义和谐地表现出来。

拉斐尔的作品充分体现了安宁、和谐、协调、对称以及完美和恬静的秩序——从这个意义上说,他的作品确实可被称为“人文主义及文艺复兴世界的顶峰”。人们往往忘记或忽略的是这样一种情况:拉斐尔是在历史的中心、在一系列重大事件及某种只持续了很短时间的思想风潮上攀登了顶峰,这个奇迹的创造者是一个年轻人,而这个年轻人以偏巧不得于两位最伟大的巨匠——达芬奇和米开朗基罗相较量,三人生活的年代前后差不了多少年。拉斐尔找到了“第三条路”,就是对他那个年代所有艺术成就的综合与超越。这正是拉斐尔的光荣及历史作用,那是他凭借艺术与思想、努力与理性,通过坚持不懈的检试、体验与思考而获得的。他的成功归因于他那非凡的才能:把来自艺术的那一崇高的革命性时代(15世纪末至16世纪初)的任何一种激励和启示加以提炼和消化。这表明了他的巨大智慧和高超的造谐。这种能力确实异乎寻常。

拉斐尔名画赏析

拉斐尔作品赏析——圣母系列

拉斐尔作品赏析——男子系列

拉斐尔作品赏析——女子系列

拉斐尔作品赏析——宗教画系列

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