灵感家丢勒作品赏析

丢勒(Albrecht Dürer,1471年5月21日-1528年4月6日,金牛座)德国历史上最优秀的画家、版画家及木版画设计家,同时还是一位建筑师和艺术理论家。同时他还精通几何学、数学、宗教和占星术,还懂得当时被看做是“贵族语言”的拉丁语和意大利语。被誉为阿尔卑斯山以北北方画派的达芬奇

丢勒早在自己13岁时(1484)就给自己画了一幅自画像,形象生动、逼真,比达芬奇创作的那幅有名的自画像(ca. 1510-1515)还要早二十多年。在其一生之中,共创作了近十幅自画像,包括速写、素描、版画和油画等创作手法,其创作的自画像大多具有严整细致的特征,艺术表现力与后来的伦勃朗遥相呼应。因此,丢勒被誉为“自画像之父”。

丢勒现存的作品有1000余件,包括版画、油画、水彩画和素描。其中,以版画最具影响力。他还是世界上最早创作水彩画的画家之一。丢勒主要的作品有《戴手套的自画像》、《亚当与夏娃》、《海怪》、《启示录》《念珠节》、《基督大难》、《伟大的命运》、《骑士、死神与恶魔》等。

丢勒博学多才,不仅是画家,而且是数学家、机械师、建筑学家,他发明了一种建筑学体系,创立了筑城学理论。作为美术家,他刻苦探索新的美学原理,在透视法和人体解剖学方面卓有成绩,著有《绘画概论》和《人体解剖学原理》。

在德国,丢勒享有很高的声誉。自1815年始,全国每年都要举办以他的名字命名的《阿尔布列希特·丢勒节》。1840年,政府在他的故乡纽伦堡树立起一座丢勒的雕像。这是德国为艺术家设立的第一座公共纪念碑。德国近年出版的有关丢勒的书籍和画集高达数十万册,并翻译成多种文字远销世界各地。

丢勒的艺术成就:

第一:东西方艺术的融合者。成名后的丢勒来到威尼斯,认识了威尼斯画派的重要画家乔万尼·贝里尼(Giovanni Bellini)。南北两位大师的碰撞,沟通了南北绘画,丢勒把油画技法教给贝里尼,使得这种影响西方艺术史500多年的技术在南方生根发芽;而南方的透视法和解剖学,也经由丢勒传到了北方。

第二:第一个画自画像的画家,开创了欧洲的自画像传统。“自画像”对于艺术史的价值绝不仅仅限于是一种绘画表达形式,之所以重要是因为:自画像代表了一种思维上的反省和进步,是文艺复兴“人文主义”精神最高的表达的表现。中世纪基督艺术中,人是低俗鄙夷的,画像/雕塑只能属于神,画自画像不仅是对艺术的亵渎,更是对神的极其不尊重。而在封建等级制度和神权统治严苛的北方,艺术家们很少表现人的肉体和人像,而丢勒从13岁起就开始连续不断的观察自己,反省自己,并把自己展现在画布上。这是北方文艺复兴艺术进步极端重要的表现。此后,西方艺术家们基本都开始画自画像,而且主动把此当做审视自我,反省自己的方式,最有名的如伦勃朗,梵高,蒙克等。

第三:西方发展版画的画家。“版画”其实是利用印刷术完成的绘画作品。元朝时把中国的印刷术带到了欧洲,中国在咸丰九年发明了活版印刷,而欧洲的古腾堡则用活版印刷开始印第一本书——《圣经》。丢勒用版画完成了一部了不起的杰作---《启示录》。在《圣经》新约的最后一章,耶稣的门徒约翰写道,对未来的预警,世界末日的预言,以及接二连三的大灾难,世界朝向毁灭发展的末日光景,并描述最后审判,重点放在耶稣的再来。

之所以创作这个题材是因为:当时的德国正因为资产阶级和手工业者,农民和封建主之间矛盾的激化,演化成了宗教改革等一系列群众运动。《启示录》的时代意义在于:《启示录》本身就是一种新旧关系的传达,当时正是现代德国精神的形成时刻,其首要特征是世俗政权对宗教精神和文化精神的控制,基督教新教必须取代保守和腐朽的天主教,背后的政治因素则是德意志诸地方诸侯要找到宗教自治的理由。丢勒的《启示录》正是那个时代面向大众的精神食粮。

第四:最早进行自然的写生画家。丢勒之前,由于学徒和公会制度,艺术家们通常建立自己工作室并在家接订单从事创作。而寻求艺术理想的丢勒3次穿越阿尔比斯山的时候需要长期外部行走(每次时间长达半年)。漫长的旅途,画画是最好的“伴侣”,通过细致观察,风景,树木,花鸟,虫鱼都成为丢勒画布上的客人,他也成为西方历史上第一个写生的画家。

丢勒最有名的画

丢勒作品赏析

丢勒

首页 ► 艺术