灵感家夏加尔作品赏析

夏加尔(Marc chagall,1887年7月7日-1985年3月28日,巨蟹座)生于俄国,法国画家、版画家和设计师,早年的犹太人习俗是他根深蒂固的想象之源。他的风格兼有老练和童稚,并将真实与梦幻融合在色彩的构成中。由于他的国家要求某有一种类型的艺术,他被迫远走他乡,在美国和法国之间来回。夏加尔是个高产画家,作品范围包括绘画,镶嵌画,舞台设计,织锦画等,许多公共建筑物,如巴黎歌剧院及纽约联合国总部等都有他的作品。

夏加尔以其梦幻式、奇特的意象且色彩亮丽的帆布油画闻名。其作品中有两幅为纽约市都市歌剧院设计(1966年)的大型油画。弗兰兹·迈耶尔认为,1937—1939年画中的“新自然感觉”是夏加尔在那一时期个人事务的安全感不断增强的结果。夏加尔的作品遵循一种永恒的可以适用于任何时代、任何社会的主题,而且这主题能使人联想到生活本身的持续性。夏加尔回到俄罗斯以后,因为没有以前的作品用来对照以激发灵感和一较高低,只好再次改弦易辙,专攻肖像画及生活情景画。夏加尔对贝娜的爱情始终是他绘画作品中不断表现的灵感。在法国,夏加尔重新开始早在1931年就已着手进行的为《圣经》绘制插图的工作,这次是一种崭新的、比较自由的风格。

夏加尔是一位追求天真纯朴,从俄国乡下犹太居民到巴黎的画家。他历经立体派、超现实主义等现代艺术实验与洗礼,发展出独特个人风格,在现代绘画史上占有重要的地位。

“在我看来,艺术是一种灵魂的状态,而不是别的什么。”——夏加尔

“所有的颜色都是相近颜色的朋友,也是相对颜色的情人。”——夏加尔

夏加尔最有名的画

夏加尔作品赏析

夏加尔